Der ultimative Leitfaden zum Verkauf Ihrer Kunst online: Erstellen des besten Webshops für Kunst
Vorteile des Verkaufs von Kunst online
Erreichen eines größeren Publikums
Durch den Verkauf von Kunst online können Sie ein globales Publikum erreichen, anstatt auf Ihre lokale Region beschränkt zu sein. Dies bedeutet, dass Sie als Künstler*in Menschen erreichen können, die Ihr Werk sonst nie zu sehen bekommen würden, was zu neuen Möglichkeiten für Präsenz und Verkauf führen kann.
Aufbau einer Fangemeinde
Der Verkauf von Kunst online ermöglicht es Ihnen, eine Fangemeinde von Fans und Sammlern aufzubauen, die Ihre Arbeit schätzen. Dies kann zu wiederholten Verkäufen, Mundpropaganda und einer treuen Fanbasis führen, die Ihre Karriere langfristig unterstützen kann.
Kontrolle über Verkauf und Preisgestaltung
Der Verkauf von Kunst online gibt Künstlerinnen mehr Kontrolle über Verkauf und Preisgestaltung. Sie können Ihre eigenen Preise festlegen und wählen, wo Sie Ihre Arbeit verkaufen möchten. Dies ermöglicht es Ihnen, einen fairen Preis für Ihre Arbeit zu erzielen, anstatt den Galeriebesitzerinnen oder Händler*innen ausgeliefert zu sein.
Niedrige Betriebskosten
Der Verkauf von Kunst online kann eine kosteneffektive Möglichkeit für Künstler*innen sein, ihre Arbeit zu verkaufen, da er die Notwendigkeit teurer Galerieräume oder anderer Betriebskosten, die mit traditionellen Verkäufen in einem Ladengeschäft verbunden sind, beseitigt.
Möglichkeit zur Diversifizierung des Einkommens
Der Verkauf von Kunst online kann Ihnen die Möglichkeit bieten, Ihre Einkommensquellen zu diversifizieren. Sie können Originalwerke, Drucke oder andere Produkte mit Ihren Kunstwerken verkaufen. Dies kann dazu beitragen, Ihr Einkommen zu stabilisieren und mehr finanzielle Sicherheit zu bieten.
Einrichten Ihres Online-Shops
Berücksichtigen Sie Ihr Budget
Suchen Sie nach einer E-Commerce-Plattform, die in Ihr Budget passt. Einige Plattformen bieten kostenlose oder kostengünstige Pläne an. TinyShop bietet einen kostenlosen grundlegenden Startup-Plan an, der nur eine kleine Gebühr berechnet, wenn Sie einen Verkauf tätigen. Dies bedeutet, dass Sie kein Geld ausgeben müssen, bis Sie Geld verdienen. Andere wie Shopify oder Squarespace können sofort eine monatliche Gebühr berechnen, können aber Ihren Anforderungen entsprechen, wenn Sie ein größeres Unternehmen aufbauen möchten.
Suchen Sie nach Funktionen
Überlegen Sie, welche Funktionen für Sie am wichtigsten sind, z.B. die Möglichkeit, Ihren Shop anzupassen, mit Drittanbieter-Apps zu integrieren und Ihre Verkäufe und Bestände zu verfolgen. Möchten Sie, dass die Kunstwerke für sich sprechen, oder möchten Sie eine aufwendigere Website, die Sie stilisieren können?
Bewertung der Benutzerfreundlichkeit
Suchen Sie nach einer E-Commerce-Plattform, die einfach zu bedienen und zu navigieren ist. Wenn Sie keine technischen Kenntnisse mit einem Online-Shop-Builder haben, kann es eine Herausforderung sein, zu wissen, wo Sie anfangen sollen. TinyShop ist ein großartiger Ort, um anzufangen, da es jedem von Anfänger bis Experte ermöglicht, in wenigen Minuten einen Webshop zu erstellen.
Überprüfen Sie die Sicherheit
Stellen Sie sicher, dass die Plattform einen sicheren Checkout-Prozess bietet und Maßnahmen zum Schutz der Kundendaten ergreift.
Laden Sie Ihre Kunstwerke hoch
Beginnen Sie damit, hochwertige Bilder Ihrer Kunstwerke in Ihren Online-Shop hochzuladen. Geben Sie detaillierte Beschreibungen jedes Stücks an, einschließlich Abmessungen, verwendeter Materialien und aller anderen relevanten Informationen.
Setzen Sie Preise
Legen Sie die Preise für jedes Kunstwerk fest. Berücksichtigen Sie Ihre Kosten wie Material und Versand sowie den Wert Ihrer Zeit und Fähigkeiten.
Den Aufbau Ihrer Marke
Definieren Sie Ihre Markenidentität
Beginnen Sie damit, die Kernwerte, Mission, Vision und Zielgruppe Ihrer Marke zu definieren. Diese Informationen helfen Ihnen, eine konsistente Markenidentität zu schaffen, die bei Ihrem Publikum Resonanz findet.
Entwickeln Sie einen Brand Style Guide
Ein Style Guide ist ein Satz von Richtlinien, der definiert, wie Ihre Marke visuell dargestellt werden sollte. Er sollte Elemente wie Typografie, Farbpalette, Bilder und Logoverwendung enthalten. Dieser Leitfaden stellt sicher, dass alle visuellen Assets auf allen Plattformen konsistent sind. Ihre Kunstwerke können in Erscheinungsbild variieren, aber vielleicht könnten Sie mit jedem Kauf eine Dankesnachricht senden, die ein Logo oder einen spezifischen Stil verwendet, der Sie und Ihre Marke repräsentiert.
Schaffen Sie eine starke visuelle Identität
Als Künstler haben Sie wahrscheinlich bereits eine starke visuelle Identität. Wählen Sie die richtigen Farben, Schriftarten und Bilder, die die Werte und Mission Ihrer Marke repräsentieren. Die visuelle Identität sollte einfach, einprägsam und unverwechselbar sein. Seien Sie auch konsequent bei der Verwendung von Branding über alle Plattformen hinweg, damit die Verbraucher Ihre Marke sofort erkennen können.
Hören Sie auf Ihr Publikum
Hören Sie auf Feedback von Ihrem Publikum und passen Sie Ihre Markenbildung entsprechend an. Dies hilft Ihnen sicherzustellen, dass Ihre Marke bei Ihrer Zielgruppe Resonanz findet und sich mit ihren sich ändernden Bedürfnissen weiterentwickelt.
Marketing und Promotion
Nutze Social-Media-Marketing
Soziale Medien wie Facebook, Instagram, Twitter und Pinterest sind ausgezeichnete Werkzeuge zur Förderung deiner Kunst. Du kannst Unternehmensseiten erstellen, deine Arbeit teilen und mit deinen Followern interagieren. Verwende relevante Hashtags, um deine Sichtbarkeit zu erhöhen und ein breiteres Publikum zu erreichen.
Nutze E-Mail-Marketing
E-Mail-Marketing ist eine kosteneffektive Möglichkeit, deine Kunst an dein bestehendes Publikum zu vermarkten. Du kannst E-Mail-Newsletter verwenden, um deine neuesten Werke zu präsentieren, bevorstehende Veranstaltungen zu teilen und deine Erfolge hervorzuheben.
Investiere in bezahlte Werbung
Bezahlte Werbung kann dir helfen, ein breiteres Publikum zu erreichen und mehr Traffic auf deine Website zu bringen. Plattformen wie Google AdWords und Facebook Ads bieten gezielte Werbeoptionen, mit denen du dein ideales Publikum erreichen kannst.
Kollaboriere mit anderen Künstlern
Die Zusammenarbeit mit anderen Künstlern ist eine hervorragende Möglichkeit, dein Publikum zu erweitern und neue Follower zu gewinnen. Du kannst an Projekten zusammenarbeiten, gemeinsame Ausstellungen veranstalten und die Arbeit des anderen auf Social Media bewerben.
Nimm an Online-Kunst-Communities teil
Die Teilnahme an Online-Kunst-Communities ist eine großartige Möglichkeit, dich mit anderen Künstlern zu vernetzen und deine Arbeit zu präsentieren. Websites wie DeviantArt, Doodle Addicts oder Pinterest sind großartige Orte, um deine Arbeit zu präsentieren, Feedback zu erhalten oder Inspiration für deine Arbeit zu finden, während du möglicherweise potenzielle Käufer erreichst.
Interaktion mit Ihrem Publikum
Die Interaktion mit dem Publikum ist ein wichtiger Faktor, um eine wachsende Beziehung zu Ihrer Zielgruppe aufrechtzuerhalten.
Kommentare beantworten
Beantworten Sie Kommentare auf Ihren Social-Media-Beiträgen, Ihrer Website und anderen Plattformen, auf denen Sie Ihre Arbeit präsentieren. Dies zeigt, dass Sie das Feedback Ihres Publikums schätzen und bereit sind, sich mit ihnen zu beschäftigen.
Storytelling nutzen
Teilen Sie die Geschichte hinter Ihren Kunstwerken, die Inspiration und den kreativen Prozess. Dadurch kann sich Ihr Publikum auf einer tieferen Ebene mit Ihnen und Ihrer Arbeit verbinden.
Q&A-Sessions veranstalten
Veranstalten Sie Q&A-Sessions auf Social Media, per E-Mail oder auf Ihrer Website. Dadurch kann Ihr Publikum Ihnen Fragen stellen und Sie besser kennenlernen.
Einblicke hinter die Kulissen bieten
Teilen Sie Einblicke hinter die Kulissen Ihres kreativen Prozesses, einschließlich Skizzen, Arbeiten im Entstehungsprozess sowie Fotos oder Videos hinter den Kulissen. Dadurch kann sich Ihr Publikum stärker mit Ihnen und Ihrer Arbeit verbunden fühlen.
Giveaways und Wettbewerbe veranstalten
Veranstalten Sie Giveaways und Wettbewerbe auf Social Media oder Ihrer Website. Dadurch können Sie die Interaktion fördern und Ihr Publikum erweitern.
Veranstaltungen und Ausstellungen besuchen
Besuchen Sie Veranstaltungen und Ausstellungen, auf denen Sie Ihre Arbeit präsentieren und persönlich mit Ihrem Publikum in Kontakt treten können. Dadurch können tiefere Beziehungen zu Ihren Kunden und potenziellen Käufern aufgebaut werden.
Bestellungserfüllung und Versand
Wählen Sie das richtige Versandmaterial
Sie haben Stunden damit verbracht, an Ihrem Kunstwerk zu arbeiten, das Letzte, was Sie möchten, ist, dass es beschädigt oder gebrochen ankommt. Verwenden Sie geeignetes Verpackungsmaterial, wie Luftpolsterfolie, Wellpappe oder biologisch abbaubare Verpackungschips, um Ihre empfindlichen Artikel während des Versands zu schützen. Wählen Sie robuste Kartons, die für Ihre Artikel die richtige Größe haben.
Beschriften Sie das Paket als "zerbrechlich"
Beschriften Sie das Paket deutlich als "zerbrechlich", um den Versanddienstleister und die Handler darauf aufmerksam zu machen, das Paket vorsichtig zu behandeln.
Verwenden Sie eine angemessene Polsterung
Verwenden Sie eine angemessene Polsterung, wie Pilzverpackungen oder Greenwrap, um jedes Element einzeln einzuwickeln und zu verhindern, dass sie während des Versands miteinander in Kontakt kommen. Füllen Sie alle leeren Stellen im Karton, um Bewegungen während des Versands zu verhindern.
Verschließen Sie das Paket sicher
Verwenden Sie starkes Verpackungsklebeband, um den Karton sicher zu verschließen. Stellen Sie sicher, dass alle Nähte und Ecken mit Klebeband abgedeckt sind, um ein Öffnen des Kartons während des Versands zu verhindern.
Wählen Sie einen zuverlässigen Versanddienstleister
Wählen Sie einen zuverlässigen Versanddienstleister, der einen guten Ruf hat, wenn es darum geht, empfindliche Gegenstände sorgfältig zu behandeln.
Den Verkauf Ihrer Kunst online zu verkaufen kann ein herausfordernder, aber lohnender Prozess sein. Um einen erfolgreichen Online-Shop für Ihre Kunst zu erstellen, bedarf es einer sorgfältigen Aufmerksamkeit zum Detail, harter Arbeit und dem Engagement, einen hervorragenden Kundenservice zu bieten. Denken Sie daran, dass der Aufbau eines erfolgreichen Online-Kunstgeschäfts Zeit in Anspruch nehmen kann. Seien Sie geduldig, beharrlich und verbessern Sie kontinuierlich Ihre Vorgehensweise, um herauszufinden, was am besten für Sie funktioniert. Mit der richtigen Einstellung und Herangehensweise können Sie Ihre Leidenschaft für Kunst in ein florierendes Online-Geschäft verwandeln.
FAQ
